鴨居玲
更新日：2 日前
生まれて初めて行ったんですよ茨城県。
笠間日動美術館
つまり鴨居玲展
昨年から今年にかけて「没後40年」として鴨居玲の巡回展がやっていたんですけど、なんと東京は無くて見れなかったんですよ。でも巡回が終わったあと、その締めくくりとして日動美術館が企画展をやってくれたので、もうこれは茨城に行くしかないか、、と思い初めて行ってみました茨城県。
というのも、この笠間日動美術館は昔から鴨居玲の推し活をしている美術館でして、なんと「鴨居玲の部屋」という専用のフロアまであるくらいなんですよ
鴨居玲の部屋
てか今回の特別展のためになぜ茨城県まで行ったかというと、正直僕はちゃんと鴨居玲の作品を見たことがなかったというのもありますが、巡回展も5年毎にしかしないうえに、今回のように東京は来ないとかになったらもういつ見れるのかわからないので、せっかくの40周年ですし今回は良い機会かなと思い行きました
鴨居玲。「自画像の画家」と言われているだけあって、自己を問い続け、人間とは何かを問い続けたその作品のパンチ力は凄まじく、一度見たら結構ずっと残ってる画家なんじゃないかと思います
ピカソのいう「リビングのお飾りになるな」という言葉に影響を受けており、鴨居自信も「私の絵は決してリビングの心地良いお飾りになってはならない。見る者の心を掻き乱し、問いかけるものでありたい」と言っており、自画像がこちらに向かって「お前はどう生きているのか」と問われている感じがすごくあります
57歳で自ら死を選んだ最後の瞬間まで、自分自身を問い続けた結果なのかもしれません
今回の表紙にもなっている「絶筆」
鴨居は自画像を道化で描くこともあるんですけど、絶筆であるこの道化「笑ってる」んですよね
あれだけ人間の中にある弱さや暗さを問い、自画像に孤独や死を描いてきた鴨居玲が、最後の最後に描いた道化が笑ってるのを見た瞬間、ある種の寒気すら感じると同時に、鴨居っぽい皮肉が少し笑えました
ちなみに僕は鴨居作品の中で「酔っ払いシリーズ」が一番好きなんですね
こいつらも笑ってるんすよ
「私の村の酔っ払い」というこれらシリーズは、鴨居がスペインのラマンチャ地方に住んでいた頃の作品でして、その村の住民達を結構描いてるんですよ。ラマンチャは僕も行きましたが、羊と風車しか無いのんびりした穏やかな街です
人間を剥き出しにしてね
酔っ払いだからそらそうか
こうした酔っ払い達を描くのって、表面的に見るとその愚かさとか弱さとかに対する皮肉にも見えますよね
もちろんそういった人間としての要素もあるんでしょうけど少し違います
鴨居がラマンチャに住んでた頃、お母さんが亡くなったんですよ。でもそんな鴨居に対して村の人達が酒を飲み明かすことで死を弔い、祈りを捧げて悲しみを和らげてくれた「私の村の酔っ払い達」なんですよ
要は人間賛歌なんですな
貧しくも優しい、楽しくも悲しい、人間の中の本質を描いた「私の愛する酔っぱらい達」なんですよ
こういった鴨居流の皮肉を踏まえた上で見た「絶筆」は、なんかすごい心に刺さったんですよね
今までの登場人物が集合した自画像は名作ですよね
てかすごいクールベっぽいんですよね
絵的にはムンクっぽい感じやセザンヌっぽい感じもあったり、ちょっとベーコン入ってたり、剥き出し方はジャコメッティに近い物があったりと、実は結構多才でもあり面白い要素がいっぱい
やっぱイケてるぜ鴨居玲
あ、ちなみに上記作品は「勲章」という自画像なんですが、胸に付けているのはビール瓶の栓ですｗ
「所詮俺の価値はこんなもの」という自信への揶揄なのか、「名誉なんてビールの栓に等しい」という皮肉なのか、こういった強い問いの中にもユーモアを入れてくる所がすごく鴨居っぽいですよね
ここ日動美術館は、メインの建物以外にも日本館とフランス館という別館があるんですけど、
連絡通路に休憩所やカフェがあったり、大きな庭園があったり、地方の美術館はやっぱ素晴らしいですね
一応全館回ってみた
圧巻だったのは日本館の1F
パレットアート
始まりはユトリロのパレットでした
これ何かと言いますと、昔「ユトリロ展」で、ユトリロが自分のパレットに絵を描いて知人にプレゼントした作品が展示されていたんですが、それを見たここの館長が「これってひとつのアートになるんじゃね？」と思い、それ以降パレットに絵を描いてもらったり収集したりとシリーズ化した作品集なんです
すごい良かったです
5Fには奥谷博記念室もあって
ここもすごく面白かった
出てきた頃にはもう夕方だったので
道の駅で買い食いしたりと
初めての茨城県を満喫させてもらいました
といっても永遠に山の中を走ってただけで、街の方には行っていないから全然わからないんですけどねｗ
また機会があれば次は違う所にも行ってみたいと思いました。鹿島神宮かな。
笠間日動美術館すごい良かった
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