先日漫画家の山田玲司さんがやっているニコ生の番組で
ミュシャを題材にアートとデザインについて壮絶に語っていました
＼クスクス／
結論から言うと、ものすごい本質の重ね合いでとても深く意味のある良い回だった
アートは「問いかけ」でありデザインは「答え」であるという前提のもと
ミュシャの作品を紐解いていくわけなんですが...
今回なぜ面白かったかと言うと、本来相反する「AとB」の意見があった場合
どうしても自分と同意見の方に賛同し、反対意見には「わかってないなあ」と思いがちですよね
でも今回って両方ものすごく正しくて、違うのはあくまで立ち位置で
送り手側、創り手側として「作品」に対する山田玲司さんの意見と
受け手側として情緒的に「人間」を掘り下げようとするおっくんとの違いであって
両者の思いはすごく真っ当で、稚拙な意見なんて一切無かった
この話しって音楽業界でも昔からある「歌詞派か曲派か」って話しにも似てて
そうですね、あの最後は殴り合いになるやつですね
まあ普通に考えたら音楽における言葉とメロディは両輪だし
美術における精神と技術も両輪であって「どっちが重要か」ではないよね
んなこと誰もがわかってるんだけど、でもそれはあくまで表向きの話しであって
実はこれらを本気で話すと、必ず自分の「軸足」ってのがあってさ
必ずどっちが先でどっちかが後ってのが各々にあるわけですわ
でそれを言葉で覆そうとしても残念ながら無理なんだよねｗ
確固たる信念があればあるほど誰かの言葉なんかで
自分が信じてきた大切な物がそう簡単には変わらないから
ので当然のことながら今回の話しも行き着く先は「ケタクソ」の問題で
途中からはもはや題材のミュシャすら置き去りにしていくスタイル最高
以前も書いたようにアールヌーバーな僕はミュシャが大好きなので
おっくんの言う事に完全同意でむしろ「よく言った奥野！」と言いたいｗ
ただ、送り手側の僕としては山田玲司さんの一言一句全てにも同意というか
むしろ僕は典型的な”そっち派”だったりもする
僕も担当するアーティストに「歌をうまく歌おう」なんて
今まで一度たりとも言った事は無いし、むしろ「そんなことはどーでもいい」
と言ってきた方なので思考としては全く同じ種類なんだと思う
でも山田玲司さんは漫画家でありながら美大というアカデミックな世界に行ったが為
異常なまでの「技術」に対する嫌悪感があって
その歪さがこの話しを若干ややこしくさせてはいる節もあった
でもそりゃそうなるわなとも思うんだよね
要はブルーハーツのコピーバンドをやりたかったような少年が
間違えてクラシックの音楽院に入っちゃったようなもんでして
そこには小さな頃からピアノやバイオリンをひたすら練習してきた猛者が山盛りいて
あっちはあっちでまた熾烈な争いがあるわけですよね
そんな所にろくに楽器も弾けないようなパンク少年がいたらあかんわなｗ
その時の嘲笑が半分トラウマになってしまったが為に
「何百年も前の誰かの曲を上手く弾く練習ばっかしてんじゃねーよ！」
「お前ら1小節でも自分の音符弾いてみろよ！」
「俺は言いたい事を言いたいんだ！練習のために音楽やってんじゃねーんだ！」
と泣き叫んでいたわけですｗ
面倒くさいこと山の如しですねｗ
なのでより強固に「アートとは普遍に向かう個の葛藤だ！」「技術なんかクソ食らえだ！」
となっていくんですなｗ
だから山田玲司さんにしたらミュシャが妙に絶賛されると
やっぱりどこかで「イラッ」とするんでしょうね
「技術はすごいけど本人の情念を感じない作品をアートって言うのやめてくれない？」と。
「これは最高の”作品”であってアートとは違うよね」と。
これ...実は僕もすごくわかるんですよね
音楽に置き換えて考えた時、どれだけ売れようがポピュリズムマックスの作品を
変に芸術性が高そうに言われるとやっぱ「はぁ？ｗ」ってなるもんな
でもその偏り方に今度はおっくんも当然「イラッ」とするわけですｗ
「1人でスラブの歴史を背負って書き上げた作品の何がダメなんですか」と。
「っていうかアートってそんなに偉いんですか」と。
いやぁお互いものすごく本質を付いているし、なにより嘘が無い
山田玲司さんの大人げなさも、おっくんの暑苦しさも本気でなければこうはならないし
バランスの取れた折衷案ほど表現を萎えさせる物は無いと改めて思うよね
客観的に見てて思ったのはアートにせよエンタメにせよ
今二人のちょうど真ん中で渦巻いている物こそが本質であって
作品の目的って実は「誰かが誰かに語る事」なんじゃないかとすら思う
ドレスコーズの志摩くんの回も頭おかしかったけど
今回もすごく意味のある素晴らしい回だった
前半の無料部分
そこらのテレビ番組よりよっぽど熱くて面白い
とってもいい話しだった